Цвет в дизайне имеет огромное значение, и по этой теме лучше изучить отдельные книги. Этот фундаментальный труд — об искусстве цвета, гармонии, правилах конструирования. Автор книги — швейцарский художник, исследователь цвета в искусстве, один из ведущих преподавателей Баухауса. Иттен написал книгу на основе своих наблюдений за цветом в природе и искусстве разных времен и культур. Классическое руководство о том, как сделать сайт максимально полезным для посетителей.

Эта книга глубоко исследует искусство типографики, включая историю шрифтов, их выбор и использование. Энни Ченг описывает, как создать выразительные и профессиональные работы, используя типографику в качестве главного инструмента. Автор известна как эксперт по шрифтам и лектор в университетах по всему миру. Думаем, этот материал будет весьма полезен всем, кто начинает свой путь в дизайне сайтов, приложений и любых пользовательских интерфейсов.

Они щедро делятся своими наработками, рассказывают о создании героя от начальной идеи до продумывания жестов и стилевого решения. Автор – режиссер и художник – в удивительной лирической, поэтической и в то же время немного юмористической манере рассуждает о глубоком смысле вещей и цветов. Показывает их в разрезе времени от Средневековья до Ренессанса и в разрезе изобразительного искусства, литературы, науки, психологии. Автор – интересная личность, художник и преподаватель Баухауса, исследователь цвета в искусстве и реальной жизни, почитатель культуры и философии Индии и Китая. Читается легко и интересно, в тексте встречается много увлекательных примеров, а в иллюстрациях вы найдете много необычных коллажей.

«история Графического Дизайна»

В общем держите мой список топ-книг по веб-дизайну, которые крайне рекомендую. Веб-дизайн фокусируется на интерфейсах и взаимодействии пользователей, а графический дизайн — на визуальных элементах для печати и цифровых медиа. Графический дизайн — это визуальное искусство, которое использует текст, изображения и графику для передачи информации и идей. Для начинающих дизайнеров критически важно развивать не только визуальные навыки, но и умение общаться с пользователями и клиентами. Без сомнения, это одна из самых нашумевших и влиятельных книг об архитектуре, написанных во второй половине XX века.

Артемий Лебедев – дизайнер, арт-директор и основатель собственной студии, чья личность в глазах многих людей выглядит неоднозначной. Однако его огромный опыт, сотни ошибок и вынесенных уроков позволили автору написать действительно полезную книгу для начинающих и уже практикующих дизайнеров. Всего в «Сожги свое портфолио» записано 111 советов и фишек, которые невозможно узнать где-либо еще и без которых сложно начать карьеру. Книга поможет дизайнерам не ждать вдохновения, а развить привычку к регулярному творческому труду. Мотивация особенно нужна после провала и жесткой критики.

• Вы узнаете, как самостоятельно создавать красивые пользовательские интерфейсы, используя конкретные приемы и схемы.
• Автор показывает, как положение объектов влияет на восприятие материала.
• Автор рассказывает о своём пути становления как дизайнера, дает информацию о компетенциях данной профессии.
• Пол Рэнд — выдающийся американский арт-директор и дизайнер.
• Книга исследует взаимосвязь между брендингом и графическим дизайном через интервью с известными профессионалами индустрии.

Домашний Декор В Стиле Хюгге Простые Craft-проекты Для Создания Островка Счастья

Что обеспечивает передвижение информации и препятствует ему? На все эти и многие другие вопросы в непринужденной форме дает ответ этот иллюстрированный путеводитель. Знакомство с ним будет https://deveducation.com/ полезно каждому, кто пользуется современными технологиями. Задумались про освоение искусственного интеллекта для рабочих нужд? Тогда этот сборник ключевых идей из мировых бестселлеров для вас.

В этой книге, как и во всех изданиях крутой литературной серии Head First, информация изложена в увлекательной развлекательной форме. Это серьезное и содержательное руководство, которое является легким и приятным в изучении. Издание позволяет осмыслить глобальный процесс диджитализации. Автор дает советы по адаптации компании любого масштаба к цифровым изменениям в мире для повышения ее успеваемости.

Иоханнес Иттен “искусство Цвета”

Он рассматривает дизайн, как любую человеческую деятельность, которая должна улучшать жизнь. И считает, что хороший эргономичный дизайн, сочетающийся с пользой, должен быть доступен всем. Приятная и интересная книга с иллюстрациями для вдохновения и наслаждения. В ней авторы предпринимают попытку объяснить, что же такое красота. Термин вроде понятный каждому, но в то же время Управление проектами сложный и довольно субъективный.

Хорошая упаковка неотделима от продукта, она повышает его ценность. Несмотря на то, что в книге идёт речь о дизайне упаковки для продуктов питания, принципы универсальны и легко транслируются на любую форму. Книги по графическому дизайну дают много полезной информации, но остаются лишь теорией, которую сложно применить. Без обратной связи трудно понять, правильно ли вы понимаете и используете новые знания.

Виктор Папанек — американский дизайнер и педагог, философ дизайна. В своей книге он рассказывает о предназначении дизайна, задачах и роли дизайнера в современном мире, об этике дизайна, его месте в жизни общества, принципах и методах проектирования. Это приятная и красивая книга как раз для тех людей, кто хочет сделать стильный ремонт без привлечения профессионального дизайнера. Материал удобно структурирован, вы можете отдельно найти советы про комнату, в которой планируете в ближайшее время поменять обстановку. Информация подается коротко и структурно, есть чек-листы с советами, что желательно сделать и чего делать не стоит. Автор книги не разработчик и не дизайнер, а доктор психологических наук.

Но мы не пишем о сложных для понимания учебников или книг о чем-то конкретном для профессионалов. В рейтинге – издания, которые помогают даже новичкам получить конкретные навыки и разобраться в профессии. Книги отбирались по фактической полезности, отзывам специалистов и актуальности. Российский дизайнер и основатель студии дизайна Артем Горбунов объясняет в книге ключевые аспекты работы с текстом.

Книга повествует  теории цвета и формы, визуализации данных, типографике, сторителлинге, взаимодействии со зрителями. Тут есть интервью с известными специалистами в области моушн-дизайна, такими как Кайл Купер, Даниэль Аленкер, Карин Фонг. Литература по этой тематике пока издается редко, и найти что-то интересное и по делу очень сложно.

Если вы хотите глубоко разобраться в дизайне, 👉 рекомендуем лучший образовательный продукт в этой теме за 2024 год по соотношению цена-качество и по реальным отзывам учеников. О дизайне как политике, экономике, маркетинге, а также критическом инструменте мышления. О смысле дизайна и его влиянии на культуру восприятия окружающего нас мира вещей. Самое полезное из того, что можно прочитать про графдизайн. Можно выцепить хоть какое-то понимание того, что такое образ, форма, и лучшие книги по дизайну зачем это надо. Изящные пропорции и поля, переплёт, напечатана на бумаге архивного качества.

Композиция, формирование почвы, проектирование различных объектов и т.д. В издании заключено много практических заданий, чтобы закрепить материал. Многие психологи отмечают, что пользователи не любят прилагать интеллектуальные усилия при обработке информации. Конкурентные преимущества получают компании, которые предлагают клиентам простое решение задач. Стив Круг показывает, как можно делать макеты интуитивно понятными.